第六百四十六章 好评差评
反响还不错,就是不知道多少人是因为庆幸鼓的,还是因为真的喜欢。但可以确认的是,他甚至在很多人脸上看到松了一口气的神情。
有些好笑,这种表情。
不过还有一种,也可能是客气吧。老实讲欧洲这边的医疗福利体系,或许让他们其实也不是很能够体会到这种情形,但确实表演动人,也收得很好。各种节奏把握的很好,不止是情感这个看点:
路泽在柏林电影节的版本删掉了老奶奶质问的那一段,改成了一个青年人冷静的自述。
他很不喜欢电影最后拿一个弱者角色,出来催泪,即使这部电影也是商业性质的电影,即使这也比较现实。所以,这自然是给电影节的版本,路泽贯穿这个版本的后期剪辑制作。
本身题材是悲,但披上了喜剧外衣。
本身是很放的情感,但重点在于收,一个撞了头号啕大哭的小孩,在路泽自己看来没有一个撞了忍着眼泪打转的小孩更让人心疼,也没有后者有层次。
好吧,例子或许不恰当,但大概就是这样。这样的思想贯穿了这部电影,以至于你能看见其中的暗流汹涌,却直到最后也没有完全揭开。而不是前半段都稳住,后半段还是要商业化地来一个泪点,“给我哭!”,让观众宣泄出来。
就让你憋着。
但偏偏电影节就喜欢这个调调,所以路泽就压着它不让它爆发出来。让大家看到人性,也看到理性,这是这个电影节版本一以贯之的东西。
这也就就像路泽的“兼顾患者和医药方”之类的思想,或许才是这部电影在现场赢得掌声的原因。
有地域性,但是很多地方跳出了地域性。让那些不太了解华国这边的人,也能够有所明悟。但也不到极致,这种东西很难把人心里面勾出来。无论是电影里的人理智到极点还是情感到极点,这才是大家愿意看到的表达。
只是路泽取中点,一方面是国情,一方面他也不想拍这种题材还要照顾文艺青年。平和最好,普通观众看了能双向思考,有所感悟最好。
电影,还是导演的表达。
路泽真的学了导演,权力还这么大,所以这个版本变成他的表达也不例外。
今晚是柏林电影节开幕式,但作为开幕片,风评也很快传了出去。
好坏都有,也有很多中性评价。
“路泽的《爆裂鼓手》或许在我看来是他最精彩最极致的一部电影,我看到他爆发出来的光。但很可惜在他的新片里,我看到了他的摇摆不定,他不知道要告诉观众什么。”
“非常有意思的作品,他带给我们的是思考。我想很多时候大家关注的时候,都太注重一面,我觉得这是一种让大家回归理性的方式。这依旧是一部路泽式的电影,我给四颗星。”
“确实相对我们所熟知的路泽的作品有了很大的改变,我可能不会打像以前四星四星半那么高,但我觉得这部电影也值得三星半。因为有时候我就在想,这种类型的电影有的时候太感性,反倒是这部电影给了我们更多的视角。从医生,从中间贩子,医药公司等等这些不太被定式化的角色,我看到了不同的表达。”
参加首映的电影人们都纷纷发表了自己对这部电影的看法。但是到最后无非是一句话:
劣势在于没有表达到极致,在这种题材上大家一般都是极致过后的超脱,以至于最后的升华没那么感人反倒有点顺理成章;但优势也就是没有表达到极致,所以有很多理性的思考穿插其中,给了一种全新的视角看待这种电影。
有人提出这部电影类似于《达拉斯买家俱乐部》,但很快又被平息。第一真实案例,第二两者侧重明显不一样。《药神》这边侧重的是过程,这也就是贯穿全程的思考,而不是全程一直酝酿最后来几发冲击。
争议肯定是有的,这也是路泽算得上是真正意义上争议满满的片子了。
酒吧大厅。
这里被临时改造成一处社交场所,但仍是满目的美女,让人怀疑这个地方的性质其实没有改变。
好吧,也或许改变了一些,至少没有DJ为你带来最新最劲爆的舞曲音乐。场馆里漂浮着的是比较轻松舒缓的歌曲,都是边上的乐手现场演绎的。
路泽出现在门口,都不用邀请函,安保自动分开,他带着人鱼贯而入。
进门就见到今天的主办方萨缪尔·卡佩,以及比尔·默瑞,后者是《犬之岛》的配音演员,路泽第一次认识他是在《迷失东京》,这部片子也让比尔入围了奥斯卡最佳男主角。
能邀请来这位性子没那么活的来参加聚会,只能感叹萨缪尔这位喜爱电影的贵族人脉之广。
“你今晚的电影有点超出我的想象,没有多少爆发,路泽。”不过不等他多想,萨缪尔已经走上前来招呼。现场已经来了很多有名有号的大咖,电影节主席在那边陪着,萨缪尔亲自来接应路泽也是很给面子。
“怎么说?当然有爆发,黄毛和吕受益那里就是,是不是觉得前面都埋下了太多暗示,又把观众的情感及时放出来,差点意思,没有最后爆发出来?”路泽和他还比较合得来,知道对方性格,于是很直接。
“差不多。”
毕竟是自己的电影,萨缪尔很赞同他的话。
“那就够了,我希望电影能给人思考,而不是一味地用一个面覆盖另一个面。”
“但我听说这是一部商业片。”
转过头,路泽脸上露出几分古怪的笑意:“这是柏林电影节的版本,是我想要表达的版本。国内会是另外剪辑的,更商业的版本。”
“...所以那个新人导演是挂个名字?”
“也不算完全是,但确实多数都是我的思想。至少这一次的剪辑,是我的思想为主导。”
今晚聚会,人还是很多的。
路泽从许多人口中得到了第一时间的反馈,可以说多数人经过思考后,最后回归了电影剧情本身。甚至开始慢慢了解电影里华国的医疗特点,了解各方立场。
这是电影带个人的新的东西。
让人思考,让人有所收获,路泽觉得这是自己如果以后作为导演想要做的事情。他会更多注重于整个电影表达了什么,其实也和演员表达自己的角色类似。
不过演员用自己的角色按导演和剧本的意思表达,导演用整部电影表达。
感觉真的还是不一样的。
还...挺爽的。
自家的电影偶尔玩玩,也还不错。
请收藏本站:https://www.22bqg.cc。笔趣阁手机版:https://m.22bqg.cc
有些好笑,这种表情。
不过还有一种,也可能是客气吧。老实讲欧洲这边的医疗福利体系,或许让他们其实也不是很能够体会到这种情形,但确实表演动人,也收得很好。各种节奏把握的很好,不止是情感这个看点:
路泽在柏林电影节的版本删掉了老奶奶质问的那一段,改成了一个青年人冷静的自述。
他很不喜欢电影最后拿一个弱者角色,出来催泪,即使这部电影也是商业性质的电影,即使这也比较现实。所以,这自然是给电影节的版本,路泽贯穿这个版本的后期剪辑制作。
本身题材是悲,但披上了喜剧外衣。
本身是很放的情感,但重点在于收,一个撞了头号啕大哭的小孩,在路泽自己看来没有一个撞了忍着眼泪打转的小孩更让人心疼,也没有后者有层次。
好吧,例子或许不恰当,但大概就是这样。这样的思想贯穿了这部电影,以至于你能看见其中的暗流汹涌,却直到最后也没有完全揭开。而不是前半段都稳住,后半段还是要商业化地来一个泪点,“给我哭!”,让观众宣泄出来。
就让你憋着。
但偏偏电影节就喜欢这个调调,所以路泽就压着它不让它爆发出来。让大家看到人性,也看到理性,这是这个电影节版本一以贯之的东西。
这也就就像路泽的“兼顾患者和医药方”之类的思想,或许才是这部电影在现场赢得掌声的原因。
有地域性,但是很多地方跳出了地域性。让那些不太了解华国这边的人,也能够有所明悟。但也不到极致,这种东西很难把人心里面勾出来。无论是电影里的人理智到极点还是情感到极点,这才是大家愿意看到的表达。
只是路泽取中点,一方面是国情,一方面他也不想拍这种题材还要照顾文艺青年。平和最好,普通观众看了能双向思考,有所感悟最好。
电影,还是导演的表达。
路泽真的学了导演,权力还这么大,所以这个版本变成他的表达也不例外。
今晚是柏林电影节开幕式,但作为开幕片,风评也很快传了出去。
好坏都有,也有很多中性评价。
“路泽的《爆裂鼓手》或许在我看来是他最精彩最极致的一部电影,我看到他爆发出来的光。但很可惜在他的新片里,我看到了他的摇摆不定,他不知道要告诉观众什么。”
“非常有意思的作品,他带给我们的是思考。我想很多时候大家关注的时候,都太注重一面,我觉得这是一种让大家回归理性的方式。这依旧是一部路泽式的电影,我给四颗星。”
“确实相对我们所熟知的路泽的作品有了很大的改变,我可能不会打像以前四星四星半那么高,但我觉得这部电影也值得三星半。因为有时候我就在想,这种类型的电影有的时候太感性,反倒是这部电影给了我们更多的视角。从医生,从中间贩子,医药公司等等这些不太被定式化的角色,我看到了不同的表达。”
参加首映的电影人们都纷纷发表了自己对这部电影的看法。但是到最后无非是一句话:
劣势在于没有表达到极致,在这种题材上大家一般都是极致过后的超脱,以至于最后的升华没那么感人反倒有点顺理成章;但优势也就是没有表达到极致,所以有很多理性的思考穿插其中,给了一种全新的视角看待这种电影。
有人提出这部电影类似于《达拉斯买家俱乐部》,但很快又被平息。第一真实案例,第二两者侧重明显不一样。《药神》这边侧重的是过程,这也就是贯穿全程的思考,而不是全程一直酝酿最后来几发冲击。
争议肯定是有的,这也是路泽算得上是真正意义上争议满满的片子了。
酒吧大厅。
这里被临时改造成一处社交场所,但仍是满目的美女,让人怀疑这个地方的性质其实没有改变。
好吧,也或许改变了一些,至少没有DJ为你带来最新最劲爆的舞曲音乐。场馆里漂浮着的是比较轻松舒缓的歌曲,都是边上的乐手现场演绎的。
路泽出现在门口,都不用邀请函,安保自动分开,他带着人鱼贯而入。
进门就见到今天的主办方萨缪尔·卡佩,以及比尔·默瑞,后者是《犬之岛》的配音演员,路泽第一次认识他是在《迷失东京》,这部片子也让比尔入围了奥斯卡最佳男主角。
能邀请来这位性子没那么活的来参加聚会,只能感叹萨缪尔这位喜爱电影的贵族人脉之广。
“你今晚的电影有点超出我的想象,没有多少爆发,路泽。”不过不等他多想,萨缪尔已经走上前来招呼。现场已经来了很多有名有号的大咖,电影节主席在那边陪着,萨缪尔亲自来接应路泽也是很给面子。
“怎么说?当然有爆发,黄毛和吕受益那里就是,是不是觉得前面都埋下了太多暗示,又把观众的情感及时放出来,差点意思,没有最后爆发出来?”路泽和他还比较合得来,知道对方性格,于是很直接。
“差不多。”
毕竟是自己的电影,萨缪尔很赞同他的话。
“那就够了,我希望电影能给人思考,而不是一味地用一个面覆盖另一个面。”
“但我听说这是一部商业片。”
转过头,路泽脸上露出几分古怪的笑意:“这是柏林电影节的版本,是我想要表达的版本。国内会是另外剪辑的,更商业的版本。”
“...所以那个新人导演是挂个名字?”
“也不算完全是,但确实多数都是我的思想。至少这一次的剪辑,是我的思想为主导。”
今晚聚会,人还是很多的。
路泽从许多人口中得到了第一时间的反馈,可以说多数人经过思考后,最后回归了电影剧情本身。甚至开始慢慢了解电影里华国的医疗特点,了解各方立场。
这是电影带个人的新的东西。
让人思考,让人有所收获,路泽觉得这是自己如果以后作为导演想要做的事情。他会更多注重于整个电影表达了什么,其实也和演员表达自己的角色类似。
不过演员用自己的角色按导演和剧本的意思表达,导演用整部电影表达。
感觉真的还是不一样的。
还...挺爽的。
自家的电影偶尔玩玩,也还不错。
请收藏本站:https://www.22bqg.cc。笔趣阁手机版:https://m.22bqg.cc